Art History 101

국제대학원 한국학과 학사 안내 이화여자대학교 국제대학원 한국학과 2022. 2. 15. (화) 『국제대학원 한국학과 학사 안내』는 신입생 오리엔테이션 때 신입생들에게 배부해 드리는 자료입니다. 이 책 자에는 학사에 대한 전반적인 내용이 포함되어 있으므로 입학 전 꼼꼼히 살펴보시고, 졸업할 때까지 잘 보관하 여 학사 관리에 참고자료로 활용하시기 바랍니다. 2022학년도 제1학기 국제대학원 한국학과 신입생 오리엔테이션 일시: 2022년 2월 15일 화요일 15:00 – 17:00 장소: 온라인 Zoom 화상 회의 자료집 차례 공지사항 01 신입생대상공지 01  학교생활 TIP 02 국제대학원 학칙 04 개요 13 학사안내 13  학사과정 흐름도 16 종합시험 제도 17  석사학위과정 종합시험 실시 ..

조송식01 전선의 시공 초월하여 전해지는 "떳떳한 마음" [조송식의옛그림읽기] 전선의 [태윤미] 2006-06-29 오후 6:16:14 ▲ 전선(錢選), , 두루마리 종이에 먹과 채색, 원, 23.2×92.7㎠, 메트로폴리탄미술관 옛그림 읽기가 새로운 필자를 맞았습니다. [조송식의 옛그림 읽기]는 중국 고전회화를 중심으로 옛그림의 아름다움을 전합니다. / 편집자 사람에게서 향기가 피어오른다. 찐하지는 않지만 은은하게, 그러나 아주 멀리까지 온다. 시공을 뛰어넘어 700여년의 뒤에도 그 향기를 맡을 수 있다. 향기는 우리가 가질 수 없는 사람됨, 바로 삶의 지조에서 나온 것임을 느낌으로 받아들이게 한다. 맹자는 "떳떳한 생업이 없어도 떳떳한 마음이 있는 無恒産,有恒心" 자를 선비라고 했다. 이것은 참으로 ..

인상주의에서 야수파까지 I. 1900년대 배경 1) PAUL GAUGUIN, THE WHITE HORSE, 1898 i. 1900년부터가 고흐 고갱 쇠라 등 후기인상주의가 가장 일반인에게 인기잇는 시기. 1) 이 사람들에 의해서 주관이 강조되어, 고갱의 경우 화면의 장식적인 구성, 색채, 사실은 자연에서 보는 색채가 현대미술의- 그림이 더 이상 보는 자연을 그대로 화면에 옮기는 것이 아닌, 작가의 주관, 실제 자연에서는 안보이더라도 작가가 스스로 할 수 있는 (예술을 위한 예술)것이 시작되는 것. 의미. ii. 고갱을 보여주는 이유 - 이사람은 그림은 별로 못 팔았지만, 이 당시 미술가와 대중들에게 굉장히 우상. 1900년 무렵에는 실험적인 한 세대가 완전히 끝난다. iii. 1906년에 세잔이 죽는데,..

국립중앙박물관에서는 지금 고대 이집트 미술품을 모은 '파라오와 미라'전이 열리고 있다. 이 전시에서 목은 없어지고 몸체만 남은 아주 작은 조각을 보았다. 이 조각은 기원전 14세기 중엽에 재위한 신왕국 18왕조의 파라오 아크나톤의 '샵티'(지하세계에서 파라오 대신 노동을 하는 입상)였다. 이 조각의 앞에는 아크나톤을 의미하는 '카르투슈'가 새겨져 있다. '카르투슈'란 왕이나 왕조를 의미하는 상형문자를 보호하기 위해 둘러싼 끈 모양의 테두리를 말한다. 아크나톤의 원래 이름은 아멘호테프 4세였다. 그는 태어날 때부터 불룩한 배와 가슴, 부푼 눈두덩, 두꺼운 입술과 비죽 튀어나온 턱을 가진 이상 골격의 소유자였다. 여러 설이 있지만 순수한 왕실의 혈통을 유지하기 위해 근친결혼을 하던 이집트 왕가에서 나타난 일..

Auguste Rodin 로댕 로댕 조각의 전통성과 현대성을 구체적인 작품을 예로 들어 논하시오. 19세기 조각사에서 가장 빛나는 작가는 로댕(Auguste Rodin, 1840-1917)이었다. 로댕은 전통을 종합하면서 혁신을 이룬 조각가로 20세기 현대조각의 새로운 가능성을 제시 하였다.당시 회화는 아카데믹한 회화의 급진적 변화와 전개가 이루어졌지만, 조각에 있어서는 매체자체의 제한이 크기 때문에 회화의 진전에 비해 전통적이고 보수적인 형태를 유지하고 있었다. 이러한 것에서 급격한 변화를 이끌어낸 사람이 로댕이다. 로댕은 문학적 상징적 주제를 사실주의적인 인체의 표정과 동작을 통한 극적이고 감정에 충만한 인물로 표현하였고, 궁극적으로는 19세기의 사조인 낭만주의와 사실주의, 상징주의, 그리고 표현주의..

2009년 이전 문제들은 여기 해당되나, 담당교수가 바뀌었으므로 자료집에서 말하는 논저를 참고하셔야 합니다. 그치만 앞에 아마르나 양식이나 뭐 헬레니즘 이런거나 아니면 아무튼 비잔틴이런건 따루 정리를 하셔야 되요 ①마사치오 -brancacci chapel 마사치오 성전세 1425~ 28 brancacci의 개인용 채플임 그린 목적은 세금좀 더 잘내라는 메시지 선원근법과 풍경의 색과 앞의 전경색차이로 나타나는 대기원근법을 다 적용함 그러나 아직도 중세적 요소-> 한 장면에 여러 가지 이야기 -에덴에서의 추방: 사람크기의 적나라한 누드표현 르네상스를 뜻함 ②도나텔로 -성조지 1415~ 17 당당하고 이상적 아름다움을 지녔다. 그러나 그저 이상화 되지 만은 않은 상황을 파악하려는 인물이라는것 얼굴은 젊고 이성..

2001전기)조선시대 전기 분원과 도자의 제작양상에 관해 논술하시오. 전기의 시기: 1468년(분원설치)/1592(임진왜란 발발) 분원설치: 건국이후 왕실에 필요한 자기양증가 에 명시된 바와 같이 사옹원은 법적,제도적으로 보장된 가운데 왕실자기를 전 문적으로 제작하는 관요인 분원을 설치/이유: 조선 왕실이 국내외로 사용할 최고급 백자 대량 필요. 세종연간 조선백자는 명조공용, 명 사신 접대용으로 그 수요가 늠. 금은기 부족했던 태종 -세종 연간에는 자기가 금은기 대용품으로 사용. 세조 연간에도 왕실에서 청화 백자를 본격적 으로 쓰기 시작. 태종~세조 조에 걸쳐 왕실용 일상기, 의기 대명, 조공용 기명등에 사용될 백자 수요 크게 증가 분원 설치이후 변한점: 왕실에 상납하는 자기의 성격변화(공납자기->진상자..

15세기 르네상스 회화의 지역별 특색과 작품들 지역별 특색 15세기 르네상스(Quattrocento)의 회화는 피렌체와 플랑드르 지역을 중심으로 상이한 화풍을 보여주며 발전하였다. 피렌체 - 피렌체를 중심으로 한 이태리의 르네상스가 인본주의적 관심에 입각하여 기독교적 주제 이외에 그리스, 로마 신화를 주제로 도입하여 이를 사실주의적 회화 기법으로 재현하려 했다. [이태리와 플랑드르의 차이]- [과학적인 인체의 묘사 시도, 빛, 채향성으로 공간 재현]이태리 르네상스 화가들은 명암법, 원근법, 단축법, 해부학을 통해 과학적인 인체의 묘사를 시도하였으며 아울러 빛의 방향성, 건물의 채향성을 고려하여 완벽에 가까운 공간을 재현하였다. 반면 플랑드르의 회화는 [국제 고딕 전통]의 연장선 상에서 발전하였다. 미시적..

금강산은 우리나라 산으로 드물게 기이한 지질과 형세를 지닌 산으로 예로부터 선인들의 주목을 받았으며 고려 말 불교적 성지로 인식되며 국제적 명성을 얻었고 마침내 문학과 미술로 표현되기 시작하였다. 현존하는 가장 오래된 금강산 그림은 1307년(충렬왕33) 노영이 그린-고려의 태조가 금강산에 가서 배점에 올랐을 떄, 담무갈보살과 그 권속이 헌신하자 예배하는 장면을 그린 것이다. 그 후 태조는 이를 기념하기 위해 담무갈보살에게 예배한 곳을 배점이라 부르게 하고, 근처에 정양사를 세웠다는 설화가 전해진다. 이 그림에는 뾰족뾰족한 여러 봉우리들이 고려 시대에 유행한 이곽파 화풍으로 표현되어 있다. 화강암으로 이루어진 골산의 날카로운 모습과 세를 강조한 이러한 표현은 조선 후기까지 이어졌다. 이 작품은 또한 금강..

올덴버그 - 일상적인 물건을 작품으로 만들고, 거대하게 공공미술작품을 만들어서, 전통미술에 대한 공격처럼 비춰진다. 1. LIPSTICK ON THE CATERPILLAR TRACK - 1969 a. YALE UNIVERSITY - 여기에 연사가 올라가서 연설을 한다. b. 연설이 끝나면 포탄이나 립스틱모양 PILLAR가 뜬다. JAMES ROSENQUIST - 광고간판 그리는 것이 직업. a. 그래서 간판크기 작품이 연결되어있다. 거대한 벽화같은 그림이다. 1. F111, 1965 a. 미국 전투기. 많은 사람들이 꽃을 들고 가서 FLOWER CHILDREN같은 사람들 있었다. 제인 폰다 가 당시 유명한 여배우였는데, 베트콩 지역에 갔다. 존웨인은 (우파 대표) 제인폰다 머리 돌았다고 하고.. b. 이..

1. 1955 재스퍼 존스, a. 이사람들이 했던 것 중 하나가 "왜 이미지를 창조하려 하느냐 주변에 이미지가 차 많다. 기존의 이미지를 사용하면서 한 것이 성조기. FLAG이다 김환기가 미국에 가서 보고 쓴 것은 - 국기를 그려놓고 미술이라고 하는 사람도 있다 하면서 한탄하는 글이 있다. 김환기는 파리에서 앵포르멜 하고 있는데 미국에 와보니 만화나국기로 하고 있으니 b. 캔버스 밑에 신문을 구겨 콜라쥬하고 잉코스틱이라는 납염법, 뜨거운 왁스를 매체로 써서, 물감을 섞어서 바르는 것. 이런 테크닉은 고대에서부터 있었다. 관위에 그림을 그릴 때 잉코스틱 테크닉을 사용했다. 금방 마른다고 해서 페인트나 물감이 아닌 납염법을 사용. c. 국기는 사이즈가 대충 결정되어있어서, 이미지 자체가 하나의 대상이 되는 ..

르네상스 전까지 건축은 일종의 종합예술, 가장 우위에있었던 분야였다. 르네상스 이후에 개인 콜렉터가 많아져 회화 조각 수집에 열기를 띠면서 (특히 회화) - 모든 INNOVATION을 그때부터 화가들이 리드해왔다. 1950년대까지는. 현대에는 재료개발이 많이 되면서 조각이 1950년에는 조각이 회화에 밀리지 않게 되엇는데, 당시 건축에도 밀리지 않는 작업들이 나온다. 1. FRANK LLOYD WRIGHT - FALLING WATER, 1936, BEAR RUN, PA. a. 이런집이 지금은 익숙할지 모르지만 당시에는 굉장히 새롭다. 유럽같은 집을 왜 미국에 짓느냐. 미국은 땅도 넓은데. 홀이 양쪽에, 대칭적인 박스형태였는데. 유럽이. b. 건축은 주변환경과 조화를 이루고 그것을 반영해야 한다. c. 이..

브랑쿠지가 원하는 것은 결국 ESSENCE이다. 비상을 순수한 ESSENCE만으로 표현하려는 것을 알 수 있다. 모형을 만들지 않고 직접 재료에서 시작하고, 청동과 대리석의 재질감을 충분하게 살렸다. 20세기 초 조각에서 가장 중요한 사람 중 하나. 1. BIRD IN SPACE 1925 a. 조각이라는 것은 대 위에 있는 것만 그렇다고 생각하지만, 브랑쿠지는 대도 포함해서 조각작품이라고 친다. 2. CARYATID, 1914-21 a. 아프리카 조각의 영향을 받으면서 목조조각을 많이 시작했는데, 오랫동안 계속되는 것이 아니라 일시적인 영향을 받아서 폭이 넓어지는 것이다. 자신이 태어난 루마니아, 이집트 아프리카의 전통을 폭넓게 적용했는데, 나무를 깎아내는 것은 루마니아, 아프리카에서 많이 나타나는 성격..

프란츠 마르크 - 지난시간엔 칸딘스키 이사람도 정신적인 미술 좋아했다. 파란색은 정신적인 색채.라고 생각했다. 노랑은 여성적 감각적. 빨강은 거칠고 무겁다. 그런데 이 마르크는 동물을 굉장히 좋아해서 동물이 인간적이고 아름답다고 생각했다. 동물의 눈에 이 세사잉 어떻게 보였는가에 관심. 동물의 곡선 말의 갈기 허리 이런것이 자연의 산의 곡선과 공명하는듯한. 하나의 유기적인 세계로 표현하고, 그 조화를 느꼈던 사람이다. 자연과 동물의 순수한 유대감을 강조했던 사람이다. 인간은 순수함을 잃었기 때문에.. 일치감 중시. 1. 푸른 말 1911 a. 전체적으로 하나의 패턴, 일체감을 이루는 것을 볼 수 있다. 거의 보이지 않는 정신적 세계를 보여주려는 시도로 볼 수 있다. 조금 전 2. 푸른 말(다른것)1911..

완전히 새로운 공간 결국 이야기하고 싶으 것은 자연의 미를 수직수평의 선으로 단순화. 이 세상을 두 가지 힘의 팽팽한 균형상태라고 생각했는데, 어느 한쪽이 너무 강해지면 망가지기 때문에, 긴장이 ㄴ유토피아의 비전. 이무렵 많은 사람들에게 영향을 준 것이 THEOSOPHY 19세기 말에 시작된 종교, 20세기 전반까지 유럽 지식인들에게 어필. 기본적으로는 인도의 종교, 동서양의 종교가 융합. 여기에 의하면, 이 세상에 사이클이 있는데, 제5사이클이 유럽. 다른 사회가 나와서 제7사이클이 이상적 유토피아. 예를 들어 소련혁명이 유토피아라고 실제로 많이 생각을 했다. 우주의 여러가지 힘을 팽팽한 균형으로 봤을때 이게 그사람이 생각한 유토피아. 자연에서 압도되는 UNITY를 화면에 옮겨보려는 시도. 통일감에 집..

1. 장 툼 툼, 마리네티 a. 위에서 말한 미래주의의 특징들. b. 이 사람들은 미래의 대안은 과학기술이라고 보았다. c. 정치적으로, 쇼비니스트. 여성경멸, 전쟁찬미. 공격적 d. 미래주의의 또 하나 중요한 점은, 여러 장르(문학영화연극건축)종합예술운동으로, 루솔로같은 사람은 악기를 2. RUSOLLO, 소음 악기 a. 확성기를 이용해서 미래주의음악 - 존 케이지가 최초라고이야기하지만 그 시초는 여기에서 볼수도 있다. 암시. 러시아 아방가르드 a. 러시아 미술에 대해서는 서양미술사에서 다루는 것이 거의 20세기 와서 이야기하는 것. 그만큼 러시아는 유럽미술의 가장 변방에 있었고, 러시아 귀족들이 매일 불어를 하고 자신들보다는 파리를 동경하던 사람들. b. 그러다가 1900년에 들어서면서 러시아에서 생..

1. 1938 게르니카 - 아류라고 생각하지만, 큐비즘의 양식을 사용하고 있고, 1. 1937년 스페인 카탈루냐 지방 - 아직도 스페인에 독립을 요구하는 지역이다. 2. 프랑코파와 왕당파간 내전때 이곳은프랑코에 반하는 지역. 1937년 아무것도 모르던 때 독일공군의 폭격. 3. 피카소는 1938년 파리만국박람회에서 스페인 국민에게 바친 작품이니 스페인에 자유가 돌아오기 전까지 돌아갈 수 없다. 1973년에 피카소가 죽었고, 그때까지 프랑코는 살아있어서 moma에 있다가, 1982년에야 스페인에 돌아가서, 지금은 스페인에 미술관에 걸려있다. 작품크기 8미터의 대작, 가장 정치적인 작품. 4. 기본적인 주제는 3부분으로 나눌 수가 있어서, 기본적 구성이 제단화 형식이다. 몸에 불이 붙어 밖으로 울부짖는 인물..

제1강 다비드 로코코 양식 바로크의 거의 마지막 양식. 귀족들의 살롱문화. 밝은 은빛과 파스텔 tone, 가벼운 터치. 주제는 serious한 것 피하고, 남녀의 사랑. 재치 있고 여성들을 즐겁게 해주는 사람들이 ideal. >다이애나 여신의 목욕, 프랑수아 부셰 제목은 신화적인 제목을 가졌지만, 당대 사람들의 생활을 그렸음. 로코코는 곡선적: 다각형의 형태, 경계선을 넘나들면서 연결하여 구불구불. 그래서 로코코 양식은 실내장식을 많이 의미함. 거기에 그려진 그림도 주로 남녀의 사랑. 이것이 18세기 귀족문화를 많이 대변하는 양식 >Hotel de Soubise 신고전주의의 등장1750년경부터 신고전주의 등장의 배경으로 두 사람이 있다. 둘다 고고학자. Antone raphael mengs 안톤 라파엘 ..

서양 미술사 - 93(페미니즘: 오키프, 신디 셔먼) ★ 조지아 오키프(Georgia O'Keeffe: 1887~1986) ★ 미국의 대표적 여성미술가인 오키프는 컬렉터이자 사진작가인 스티그리츠의 부인으로도 유명하다(Alfred Stieglitz 1864-1946). 미국 위스콘신주 선프레리 근처 농장에서 태어나 1904년 시카고 미술학교, 1907년 뉴욕 아트 스튜던츠 리그에서 공부했으며 상업미술 활동을 했다. 1912~1916년에 텍사스 등의 학교와 대학에서 미술을 가르쳤다. 1916년 사진작가인 앨프레드 스티글리츠가 그녀의 소묘를 보고 작품성을 인정하여 화랑 '291'에서 개인전을 열어주었다. 이들은 1924년 결혼하였고 스티글리츠는 그녀의 작업을 항상 격려해 주었다. 스티글리츠는 그녀를 모델로 수..

★ 제리코(Jean Louis Theodore Gericault: 1791~1824) ★ 1791년 프랑스 루앙에서 출생하였다. 19세기 프랑스의 대표적인 화가로 낭만주의 회화의 창시자이다. 1808년 파리에서 C.베르네의 문하에 들어갔으나 2년 뒤 P.N.게랭의 제자가 되었다. 그러나 그는 아카데믹한 정통에 불만이 있었고, 동시대인으로서는 C.I.H.그로로부터 강한 영향을 받았으며, 또 P.P. 루벤스에게 매료되었다. 1816년 이탈리아에 가서 고대의 작품과 르네상스의 화가들을 연구하고, 미켈란젤로의 영향을 크게 받아 귀국 후 대작 《메두사호(號)의 뗏목》(1819)을 그려 일약 유명해졌다. 이 작품은 젊은 F.V.E.들라크루아를 감격하게 하였고, 들라크루아에 의한 낭만주의 확립의 위대한 도화선이 되었..